Le film Ninja Turtles, qui sortira le 15 octobre prochain en France, est déjà disponible dans plusieurs pays depuis une semaine. J’ai pu aller le voir, en version originale sous-titrée, et en 3D. Le commentaire sur ce film n’engage naturellement que moi. Etant donné que certaines personnes ont déjà eu l’occasion de le voir, sur le net ou en salle, je vais diviser cet article en deux. Une première partie va être plus générale, et ne contiendra aucun spoil. Une seconde partie ira plus en détails sur certaines scènes, un panneau spoil avertira alors le passage entre la première et la seconde partie.

Avant de commencer à parler du film, une chose très importante est, je pense, à prendre en compte : il s’agit de la version courte, cinéma, et la version longue a sans doute un très gros plus à jouer dans ce film. En effet, nous avons vu des scènes, avec des clichés, qui au final n’apparaissent pas dans le film présent. D’autre part, certains personnages – très importants en général – ne figurent que dans le casting, à la fin du film. Ces personnages auront sans aucun doute une place plus importante (voire principale ?) dans la suite du film, qui a déjà été annoncée pour juin 2016 (voir le 6^e point dans la partie spoil) ! Les commentaires qui suivent ne prennent donc pas en compte ce que nous n’avons pas encore pu voir.

Malheureusement, mon impression générale sur le film est plutôt négative. La qualité en générale est très bonne sur le visuel, nous y reviendrons. Cependant l’ensemble parait assez creux. Le scénario est très basique, complètement différent de ce que nous avions pu connaitre par le passé pour nos tortues, mais également très simple. Parallèlement, les personnages sont très peu (voire mal) exploités.
Liebesman et le reste de la production n’ont cessés de clamer le renouvellement de la licence, encore récemment au cours de la SDCC14, voulant adapter nos Teenage Mutant Ninja Turtles préférées à un public plus large, et surtout à notre époque. D’ailleurs, anecdote intéressante à ce sujet, un marqueur temporel figure dans le film, rappelant que nous sommes bien en 2014. Dans le film de 1990 déjà, un marqueur avait été utilisé, mais nous ramenant quatre années auparavant, en 1986, lorsque Raphael va voir le film Critters.
On ne peut pas le reprocher, ils ont voulu faire du neuf.
Ce qui fait la grande richesse du Turtleverse est justement que nous n’avons pas un univers identique à un autre, il y a toujours eu un minimum de changements, dans l’histoire, ou dans les personnages. Mais cette fois, fan des TMNT, attendez-vous à perdre entièrement vos marques, car tout ce que vous retrouverez, sera les personnages.
C’est très osé, et mon commentaire va plus tendre à critiquer cette démarche (même si je l’avais applaudie sur notre forum il y a encore quelques mois). Cependant Leonardude, de TMNT Universe a souligné que je m’avance peut-être beaucoup, car avec la suite en prévision, beaucoup de choses peuvent changer et surtout être approfondies et j’y reviendrai au 6^e point du spoil. En effet, en juillet 2012, un scénario du film avait fuité, et s’était fait littéralement fusiller par les fans (est-ce que Next Mutation a connu pire lapidation ?). La production va-t-elle encore entendre les remarques des fans après ce film ?
L’histoire de base, comme je le disais est très simple, et malheureusement n’est pas sans rappeler des scénarios déjà abordés récemment dans certains films de super-héros, dont un en particulier. Tant et si bien que j’ai eu un sentiment de confusion dans l’implication de certains personnages, et même des Foot. Finalement c’est très bien expliqué, mais certaines connexions entre les personnages restent malgré tout plutôt grossières. En ce qui me concerne par exemple, l’explication de l’apprentissage des arts martiaux de nos mutants ne m’a pas du tout convaincu, un raccourci très rapide pour un film qui se veut innovateur.

C’est peut-être le premier film, c’est un début, mais je trouve également que les personnages sont très mal présentés. Pour ne parler que des principaux, on retrouve bien sûr le caractère propre à chaque tortues, un Leonardo droit et courageux, un Raphael bagarreur et provocateur, Michelangelo toujours en train de faire des blagues comme vu dans les bandes annonces, et Donatello le geek. Malheureusement, on finit très vite par atterrir à des moments dans la pure caricature. C’est notamment le cas de Donatello, assez souvent mal exploité. Dans la série de Nickelodeon, nous avons une tortue geek, scientifique, et amoureuse d’April. Différents aspects de la tortue sont abordés dans ce dessin-animé, bien entendu avec plus de temps aussi pour le développer. Sans rentrer naturellement dans les détails, Donatello n’est plus qu’une caricature de geek, ouvrant la bouche pour faire une référence de scientifique, calculs improbables… C’est peut-être violent, mais époque et moyens pris en compte, j’ai trouvé les personnages du troisième film mieux exploités, même s’il s’agit d’une suite et pas d’un nouveau film.
Autre point qui m’a agacé est la manière de traiter certains des personnages. Nous avons de ce film globalement les personnages les plus connus de l’univers, mais tous traités de manière différente jusqu’à en passer quelques un littéralement à la trappe. Il est difficile d’en parler ici sans citer de noms, mais l’utilisation de ceux-ci est étrange (voir le 4^e point du spoil). A se demander s’ils n’apparaissent pas dans le film pour combler un casting, clin d’œil aux fans, sans s’attarder dessus, du simple fan service. La ‘’disparition’’ d’autres est quant à elle passée à une vitesse incroyable, d’une manière plus qu’anodine, si bien qu’on finit au bout d’un moment à se demander où ils sont, oubliant facilement qu’ils sont hors-jeu.

Ces deux points que je viens de traiter sont les plus sensibles à mon sens. Le film est très court pour un ‘’blockbuster’’ de nos jours, d’autant plus venant de chez Bay. Un approfondissement de certains points essentiels de l’histoire, de l’origine et de certains personnages aurait pu être intéressant, rien que pour remplir une petite demi-heure supplémentaire de film. D’ailleurs, et j’approfondirai ça par la suite, le premier film des tortues, de 1990, pour une durée inférieure avait su parfaitement faire l’équilibre entre combat, histoire, et personnages, et sans trop en faire.

Maintenant que nous avons parlé des personnages et du scénario, un autre détail agaçant : l’humour injecté dans le film. Je ne parle pas des blagues de Mikey, mais du comique d’ambiance. On a d’une part certains gros clichés sur les ninjas, les arts martiaux… Vous les sentez les « attaque de la grue volante » ? On n’est pas loin parfois…
D’autre part, il y a certains moments, comme au cours de combats, des interruptions que j’ai trouvées extrêmement maladroites. On passe d’un moment de suspens à une scène de ridicule qui vient briser cette atmosphère (voir le 2^e point du spoil). Mais il y a aussi de bons moments de rigolade, de bonnes idées, et même des choses qui auraient pu facilement déjà être exploités dans d’autres supports, comme la série de 2003.

Un des leitmotivs des critiques portées à ce film a été l’aspect général des tortues. Chacun a son avis là-dessus finalement, et je ne vais pas m’attarder dessus, elles sont belles ou moches ça n’intéresse pas mon propos.
Par contre, la taille des tortues est quant à elle une des critiques principales que j’ai envie de faire. Comme il l’était malheureusement attendu, nos tortues sont des machines de guerre que presque rien n’arrête sauf peut-être un Tricératon en colère. Tant et si bien que la seule personne à pouvoir leur faire face est Shredder. Un Shredder lui aussi très différent de ce que nous connaissions avant, et la patte de Micheal Bay se fait très sensiblement sentir à ce sujet. On aime ou on n’aime pas, encore une fois on ne va pas en discuter. Mais dans le fond, j’ai la sensation que le choix de la taille des tortues est à voir avec la puissance de ce nouveau Shredder. Je me trompe peut-être (sans doute ?) mais on dirait que tout a été fait pour augmenter l’intensité des combats entre ces cinq protagonistes.
Une autre critique vive que je ne peux pas m’empêcher de faire quant à la taille et la force des tortues, est leur résistance. Elles sont puissantes, mais certaines parties du film tend trop à mettre cela en valeur, ce qui a fini pour ma part par faire perdre de la crédibilité à certaines scènes, notamment à la fin (voir le 3^e point du spoil).

La patte de Michael Bay se fait nettement ressentir aussi. Le film alterne entre explosion, scènes rapides et scènes ralenties. D’ailleurs, beaucoup de scènes au ralenti, parfois très mal placées et qui deviennent très lourdes au bout d’un moment. Je ne suis pas du tout amateur de films en 3D, et pour cause, la vitesse des scènes rend les combats parfois confus. Par contre je salue la 3D, qui en dehors des combats est plutôt propre, et bien meilleure que celle que j’avais pu voir dans d’autres films (même si j’en ai vu peu).
D’ailleurs le film repose durant quelques, notamment à l’introduction, sur cette 3D, ce qui donne un petit charme, sans être indispensable, comme bien souvent.

On dit souvent qu’on retient plus facilement le négatif, que le positif. Si j’ai bien critiqué le film, sur de nombreux aspects, il n’en demeure pas moins un film qui se regarde tout seul. En réalité, c’est mon cœur de grand fan qui ne peut s’empêcher de critiquer. D’ailleurs, mon grand problème est certainement l’attente que j’ai placée sur ce film. A en parler avec les membres sur le forum, échanger nos idées, points de vues, spéculations, j’ai fini par m’y attacher, et en attendre beaucoup.
C’est peut-être là mon problème, et ce qui m’amène à critiquer tant ce film. Donc maintenant, on va être un peu plus positif !

La première chose qui me vient à l’esprit pour ce film est sa qualité visuelle. On a là un très bon film, en action, et au niveau des effets spéciaux. On en parlait sur le forum il y a quelques mois, venant de Michael Bay c’était couru d’avance, et je ne peux que l’en remercier ! (au moins ça ^^).
J’ai été bercé par les trois premiers films des tortues durant mon enfance, comme beaucoup de fans des premières heures, et aujourd’hui encore quand je les revois (bon d’accord sauf le troisième…) je n’arrive pas à me dire que ce sont des acteurs dans des costumes, même après avoir vu les photos de tournages, comme Michelan Sisti dans le corps de Michelangelo, ou les autres cascadeurs. Ma grande peur, avec des tortues en images de synthèses, était de perdre ce réalisme, de voir qu’elles ne sont pas ‘’réelles’’. Finalement, à l’écran, ça passe tout seul, et ça a été mon ouf de soulagement. Il y a peut-être une ou deux scènes où le travail informatique est visible, mais l’ensemble est très propre.

Un autre de mes coups de cœur, la chorégraphie des combats. Si les premiers films avaient tendance à nous montrer des combats simplistes à cause des limites des moyens de l’époque, cette fois, on a des tortues qui sautent, qui bottent du Foot avec de grands mouvements… Bref, c’est le pied ! Ca bouge bien, c’est beau à voir, rien n’est interdit !
D’ailleurs, ce qui m’a un peu amusé, on retrouve certaines techniques de combat des tortues rappelant beaucoup celles de TMNT : Out of the Shadows, sorti il y a bientôt un an. C’est notamment le cas de Leonardo, surtout de Michelangelo, qui a un style plus libre, et très free style ; finalement, ce que l’on pouvait attendre d’une tortue aussi cool que lui ! D’ailleurs, ce n’est pas le seul point qui m’a fait penser au jeu-vidéo, bien entendu il y a cette apparition des narines qui n’a échappé à personne, mais aussi cette manière qu’ont les tortues de glisser sur leur carapace à travers les égouts.

Le grand problème des Tortues Ninja dans les années 80-90’, a toujours été la censure, et la peur de la violence. Vous souvenez vous par exemple que dans le dessin-animé de 87, les nunchakus ont été censurés dans la plupart des pays d’Europe dans les premières saisons, amenant Michelangelo à utiliser un grappin par la suite de la série ? Même soucis dans les films, qui ont posés bien des problèmes notamment en Allemagne et en Grande Bretagne, jusqu’en 2005 !
Nous sommes dans une époque où on n’a plus tant cette crainte de la violence dans les séries pour enfants (quoi que si une de mes profs de français lisait cette partie du commentaire, elle me tuerait…) et heureusement nos tortues arrivent petit à petit, notamment grâce au travail de Viacom depuis novembre 2009 à devenir plus matures aux yeux du public. Comment ne pas citer la série de Nickelodeon en exemple, qui à de nombreuses reprises jusqu’ici a déjà montré quelques scènes plutôt rudes, et qui n’auraient jamais été permises il y a encore une dizaine d’années (surtout dans la saison 2) ?
Eh bien c’est avec plaisir que je vous annonce que dans ce film, les armes des tortues ne servent pas qu’à découper de la pizza, à se curer les dents, et faire le ménage ! Les Foot en bavent face aux tortues, et c’est plaisant de les voir enfin utiliser vraiment leurs armes contre leurs ennemis. On sent encore une petite retenue, et ce n’est pas plus mal, mais l’ensemble est une agréable surprise. Il ne faut pas s’attendre non plus à une violence comme dans les Bodycount, ou même dans les premiers numéros du comics original (mais si, vous vous souvenez, Shredder et les Triceratons) !

Paramount a été plutôt discret jusqu’en mai à propos du film. Cela a beaucoup dérangé les fans, mais la promotion par la suite a vraiment été très agréable (ce qui m’a sans doute le plus séduit, et m’a fait attendre à un très grand film), à travers les bandes annonces, visuels etc.
Pour s’attacher au grand public, comme souvent clamé par la production, nous avons aussi l’introduction, ci et là de nombreuses références à des grandes licences, telles Superman, Batman, Star Wars, Harry Potter…

Bien sûr, comme tous les films de super héros, on a du fan service. Nous avons par exemple au moins deux ou trois, voire quatre références au premier film. Mais toujours, ce film a une manière (plutôt agaçante je trouve) de vouloir y faire écho, en se montrant supérieur. Mais l’une des références est quant à elle très bien pensée, sorte de retournement de situation entre le film de Steve Barron, et celui-ci (voir 5^e spoil).

Avant de passer à la conclusion, et la partie destinée aux spoils, je ne peux m’empêcher de faire quelques comparaisons avec le premier film. On est bien sûr à deux époques totalement différentes et sur bien des niveaux, mais je trouve cela intéressant malgré tout car ce film s’inscrit dans la récente et longue lignée des reboots.
La première chose qui me vient à l’esprit quand je pense au premier film, c’est ce travail brillant qui a été fait, pour contrer les limites financières et technologiques de l’époque. Au final, nous avons un film très bien soigné et simple, et qui reste cependant très efficace. Ce n’est pas pour rien qu’aujourd’hui encore, 24 ans après sa sortie, il reste une des références préférées des fans des TMNT à travers le monde. La recette de la simplicité a fait succès avec ce film, et à travers un peu moins d’une heure et demie, nous avons une histoire très bien travaillée, mêlant comics et idée originale, tout en l’adaptant plus ou moins à tout âge. Tout y est, histoire, détails, personnalité des protagonistes, action, humour, qualité.
Le film actuel se base notamment sur la qualité esthétique, et malheureusement délaisse le soin porté à l’histoire. Le premier film osait rentrer dans des détails qui pourraient même être considérés comme sensibles, telle l’introduction d’un Shredder chef d’une sorte de secte, la relation entre un père et son fils qui dérape, et parallèlement, celles de fils cherchant leur père disparus, et confrontés pour la première fois à la dure réalité de la vie, seuls. Nous avons des combats bien plus réalistes, moins artificiels, complexes. Cela est dû à la technologie actuelle. Je ne vais pas me risquer sur le piège du « qu’est-ce qu’aurait donné le film de 90 avec les moyens d’aujourd’hui », car à mes yeux il perdrait de sa qualité, car comme je l’ai dit tout à l’heure (et ça n’engage que moi bien sûr), il a su rester modeste tout en correspondant aux attentes du public (peut-être moins à l’époque de sa sortie cependant). Mais un autre détail qui rend ce nouveau film assez nu à mon sens, est la faiblesse des musiques d’ambiance. Le film de 1990 avait deux thèmes principaux, Turtle Rhapsody et Shredder’s suite theme. A eux deux, nous avions les principales musiques d’ambiance du film, récurrents, notamment au cours des combats, et qui résonnent encore dans ma tête (et que je repasse inlassablement quand je casse du Foot sur Out of the Shadows j’avoue). C’est une donnée qui se perd dans beaucoup de films qui se veulent suites ou reboots à mon sens en ce moment.

Pour conclure sur ce film, je veux surtout insister sur le fait que ce qui est écrit là n’avance que moi, et mon défaut est de m’être laissé séduire par ce que j’avais vu jusqu’ici (et surtout voulu voir), par les conversations aussi, au lieu d’attendre de le découvrir. Ma déception aurait été certainement moins grande si je n’en avais pas tant attendu. Mon autre défaut est de vouer un culte au premier film, et de peut-être trop me fier à lui pour juger les autres. Mais je maintiens que ce film de 1990 avait su rester simple, sa recette du succès. Le film de Michael Bay est très beau à voir, malheureusement ce n’est qu’un aspect physique, car tout ce qu’il y a par derrière sonne très creux à mes oreilles. Pourtant, la durée des deux films est très proche…
Pour moi la dernière scène du film est quasiment un résumé de celui-ci. On en attend encore un peu plus. On s’attend à ce qu’il va se passer quelque chose encrore. Mais il n’en est rien.
Cependant, et comme j’en avais brièvement parlé au début, les scénaristes ont eu l’air d’écouter légèrement les critiques portées sur le scénario de l’été 2012, et l’ont très vite retouché à plus de 70%. J’espère, je croise les doigts, pour qu’ils écoutent une fois encore le public pour la suite, ne serait-ce que pour nous offrir un scénario plus complexe que celui-ci.
D’autre part certains détails laissent entendre qu’on peut revenir petit à petit, dans la suite, à des choses qui nous sont plus familières (voir le 6^e spoil). Peut-être qu’il n’y a que moi qui voit ça (ou qui veut le voir ?) mais ça pourrait être très intéressant. En réalité, en ce qui me concerne, je ne suis pas convaincu par ces touches de modernités apportées à l’histoire. Ces nouveaux Foot et Shredder, la taille des tortues … Il est possible que bien des choses soient encore rattrapées, et très facilement. Si les scénaristes écoutent les critiques apportées à ce film, je suis persuadé que le second film peut devenir quelque chose de très bon, sur la qualité comme sur le fond. Certains personnages figurent au casting, mais pas à l’écran. Leur place est donc minime, cantonnée à la version longue. La transition avec le second film peut donc être très agréable à voir, mêlant références au premier, et correction de ce qui n’allait pas pour nous donner enfin un film faisant moins polémique.

1 – Je parlais précédemment de certains passages où l’humour laissait place à des scènes plutôt ridicules et lourdes. Ce qui me vient immédiatement à l’idée, c’est le combat de Shredder contre Raphael, lorsque la tortue vient délivrer ses frères. On est dans un combat sans pitié, où Shredder écrase Raph, et les tortues arrivent à se sortir de leur prison avec de l’adrénaline. On passe d’un combat où Raphael est à deux doigts de se faire tuer, à l’arrivée des tortues survoltées et ridicules. C’est ce genre de passage qui m’a beaucoup déçu, une vraie douche froide.

2- D’ailleurs ça me permet de venir à parler d’un autre point noir à mon gout : les combats contre Shredder. Je les ai trouvés très fades. Dans le premier film, on ne voit réellement Shredder qu’à la fin, et même si le combat est plutôt court et redondant, ça reste un moment particulier du film, que je me passe très souvent en boucle d’ailleurs. Dans ce film, on a trois combats avec Shredder. Le premier dans les égouts est pour moi celui qui a été le plus intéressant, car il a réellement permis d’exploiter une nouvelle dimension encore jamais faite chez les TMNT : le massacre d’un des membres de la famille, ici Splinter. Même si j’ai été surpris de voir ce genre de scène (ils n’y sont pas allés de main morte quand même !), ça a été une bonne surprise. Mais les deux autres combats sont devenus très vite identiques. Shredder encore et toujours en train d’écraser les tortues à travers ses techniques, et la technologie intégrée à son armure. Si ce Shredder est impressionnant, et que je préfèrerais encore avoir à faire à un Terminator, qu’à lui, je le trouve sans saveur. Shredder est une machine à tuer, et l’a toujours été, mas à présent gagne une nouvelle dimension, il est quasiment invincible. Finalement, l’impression que j’ai, c’est que les tortues sont devenues ces monstres de muscles et de 2m de haut, juste pour affronter un Shredder-Transformers. Je me trompe sans doute, mais c’est l’arrière-gout que ça me donne.

3 – Pour en revenir sur la taille et la force des tortues, encore un détail qui m’a quand même embêté. Je parlais à un moment de la scène finale. Ceux qui ont vu le film, ont sans doute compris, je parle de la chute des tortues et d’April dans le bout de tour métallique. Shredder, dans sa grosse armure a été tué (ou en tous cas gravement blessé) et régénéré grâce au mutagène. Les tortues arrivent, avec une chute de plusieurs dizaines de mètres, avec une armature métallique sur les bras, à survivre, et même rester debout suite à ça. C’est ce genre de raccourcis très faciles que je reproche au film. Etait-ce pour que les tortues aient un dernier mot à dire que cette scène a été faite ? Et notamment les aveux de Raph ? Il y aurait eu sans doute d’autres manières d’amener cela…

4 – J’ai parlé de disparitions de personnages qui passent quasiment inaperçu. Je fais avant tout référence à Karai. C’est LE personnage par excellence, connu des fans (et peut-être même attendu, puisque c’est sa première version live), et qui finalement n’est là que pour s’en prendre plein la face. Elle mange un mur dans la station de métro, et au dessert elle a droit à Raphael qui enfonce son humer dans la descente de montagne. Après cela plus rien… Peut-être qu’on en saura plus dans la version longue après tout ?
Autre personnage qui a une disparition éclipsée, Sacks. J’en attendais beaucoup plus de son personnage, dans le sens où Paramount a joué un grand coup de bluff. Ils ont juste annoncé son nom, omis de parler de Shredder, et ont laissés faire l’imagination des fans, jusqu’à croire qu’il serait lui-même notre rappe à fromage favorite. Il ne joue qu’un intermédiaire, le sale boulot, et son personnage est légèrement plus exploré que Tatsu par exemple, dans les deux premiers films. Et se fait simplement assommer par Vernon à la fin. Que devient-il ? Rien que ces deux disparitions, personnages éclipsés très rapidement, j’en viens même à me demander si je n’ai pas sauté des passages. Je trouve ça vraiment très dommage. Et ce ne sont pas les seuls. Les tortues ont vues Shredder massacrer leur maitre.

5 – En parlant du massacre de Splinter par Shredder, je disais que c’était un passage que j’ai particulièrement bien aimé du film (peut-être même un de mes passages favoris). Attention, j’aime Splinter, j’ai fermé les yeux par moments au cours du combats tellement les scénaristes se sont lâchés. Mais n’était-il pas temps, en 30 ans, que nos personnages préférés prennent un peu plus cher au cours d’un combat ? (Attention, je veux pas non plus aller dans les délires d’Image, dans le Vol. 3 du comics !).
J’ai particulièrement aimé dans ce passage la référence au premier film. A la fin, sur le combat des toits dans le film de 1990, Shredder menace de tuer Leonardo, et ordonne aux tortues de jeter leurs armes. C’est finalement Splinter qui avec son retour, pousse Shredder à se venger, et se ‘’tue’’ lui-même. Cette fois, tout est inversé, Shredder tient Splinter, et ordonne aux tortues de lâcher leurs armes. Ce retournement de situation en quelques sortes m’a vraiment plu, un clin d’œil que j’avais envie de souligner ici.

6 – Pour terminer, je vois d’un très bon œil la potentielle suite du film. J’ai passé beaucoup de temps à critiquer le film ici, et comme je l’ai déjà dit, c’est tellement plus simple de critiquer que de voir les bons côtés !
Comme l’avait dit Liebesman dans son interview, le côté ninja du Clan des Foot n’est pas totalement mis de côté. On voit bien un Shredder très attaché aux traditions de son clan, aux arts martiaux. Il le dit lui-même à Karai, il veut que son Clan redevienne ce qu’il était.
Les hommes de Sacks ont échoués. Je veux croire qu’avec les critiques portées à ces nouveaux Foot de la part des fans, ces hommes militaires, qui d’ailleurs sont très peu vus, la production va peut-être essayer d’amener des vrais Foot. Et si Shredder tentait de régler le problème lui-même, en faisant venir de vrais ninjas ? Je rêve sans doute, mais pour la suite, on sait déjà que Shredder sera là. Baxter était au casting, et ne doit être vu certainement que dans la version longue, on peut donc espérer le voir dans la suite. Si Karai a survécu à son accident, je croise les doigts pour qu’elle ait une place plus importante dans la suite. C’est Karai merde ! J’aimerais tant un retour des vrais Foot un peu à la manière du micro série sur Leonardo, combats sur les toits, pourquoi pas une naissance de rivalité entre lui et Karai, etc. Parallèlement, commencer à explorer une histoire avec Baxter, ses Mousers (et pourquoi pas des Mansers, de Out of the Shadows). Je vois mal April révéler ce qu’elle sait des tortues, et sa carrière de journaliste est très compromise, deviendrait-elle l’assistante de Baxter ? Le sauvetage d’April face aux Mousers pourrait être fait par Casey (puisqu’ils semblent vouloir l’intégrer à la suite, et qu’elle connait déjà les tortues). Bref ce ne sont que de simples hypothèses et je reste encore très proche de ce qui a déjà été fait. Le film nous a montré vouloir s’émanciper entièrement de ce qui existait déjà, et c’est là plus des désirs personnels qu’autre chose.

Après ce long pavé, je vous invite à venir parler de ce film, de ce que vous en avez pensé, voire même critiquer ce que j’ai écrit là, sur le forum ! La parole est à vous !